Jazz 2025

Alex McLaughlin “A Brand New State” (7677084 Records DK2, 24/96)

Este auspicioso disco de estreia do contrabaixista Alex McLaughlin (sem nenhuma relação, que saiba, com o guitarrista John McLaughlin), é um bom exemplo de que se ainda se faz muito bom jazz no século XXI. Com o experiente Jeremy Pelt na trompete, Jeremy Siskind no piano e Tina Raymond na bateria (excelente surpresa, e é sempre bom ver mulheres a dar cartas em instrumentos que não a voz e o piano), A Brand New State é um dos bons discos de 2025, e merece escuta atenta.

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Anais Reno “Lady of the Lavender Mist” (Club44 Records, 16/44.1)

Na minha óptica, as duas cantoras de jazz mais tradicionais que mais talento têm são Samara Joy (de que já falei aqui) e Anais Reno, esta última talvez mais desconhecida fora de Nova Iorque. Já com alguns discos na carteira e com alguma cobertura mediática relevante (como a performance de America, the Beautiful num estádio cheio aos 17 anos), Anais está a conseguir provar algo que tem sido muito difícil no jazz: que é possível às «crianças prodígio» terem sucesso na vida adulta, o que tem sido raríssimo neste estilo de música (em claro contraste, por exemplo, com a música clássica) - o único outro nome que me consigo lembrar é o do guitarrista Julian Lage, também ele uma «criança prodígio» e com uma carreira vibrante na vida adulta. Acompanhada pelos veteranos Peter Bernstein (guitarra), David Wong (contrabaixo) e Joe Farnsworth (bateria), este disco tem como momentos altos a belíssima letra escrita por Anais para o tema de Duke Ellington que dá nome ao disco e o fantástico solo de Peter Bernstein na sua Zeidler em When Lights Are Low (aliás, este disco é também uma rara oportunidade de ouvir Bernstein em trio, sem piano)

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Bill Stewart “Live at The Village Vanguard” (Criss Cross, 24/96)

Bill Stewart é o meu baterista de jazz preferido, entre os vivos. Com uma carreira prodigiosa, dos grupos mais modernos dos guitarristas John Scofield e Pat Mehteny, aos trios de piano muito tradicionais de Bill Charlap, passando ainda pelo trio de guitarra e B3 Bernstein Goldings Stewart, certamente o grupo mais importante deste género de formações desde os anos 90, parece não haver nada que Stewart não consiga fazer dentro do jazz. Mais recentemente, o baterista americano começou a tocar as suas composições com um trio que conta com Walter Smith III (saxofone tenor) e Larry Grenadier (contrabaixo, e o meu companheiro preferido de secção rítmica para Bill Stewart), sendo este o seu segundo disco com este grupo (sucede ao também excelente Band Menu, de 2018). Este Live at The Village Vanguard representa o melhor de algumas datas do grupo no mais mítico bar de jazz nova-iorquino, num formato bastante intimista mas que pode não ser de fácil audição, ao não contar com nenhum suporte harmónico. Para os mais afoitos, fica a recomendação.

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Chris Cheek “Keepers of the Eastern Door” (Analog Tone Factory, 24/192)

Já escrevi nestas páginas sobre a Analog Tone Facory, editora criada pelo saxofonista Jerome Sabbagh e pelo pianista e produtor Pete Rende, e que se dedica, como o nome sugere, às gravações totalmente em analógico (mesmo que depois editadas em digital, como é aqui o caso). Neste disco, gravado pelo superlativo e desconhecido de muitos Chris Cheek, acompanhado por Bill Frisell (guitarra), Tony Scherr (baixo) e Rudy Royston (bateria), podemos ouvir uma selecção de standards (On a Clear Day e Lost is My Quiet), temas pop (From Me To You, da dupla Lennon & Mccartney), alguns originais e até arranjos de temas clássicos (O Sacrum Convivium!, de Olivier Messiaen). Apesar dos predicados da editora no que toca a gravações, gostava que estivesse um pouco mais bem gravado - mas a excelente música mais do que justifica a audição deste “disco”.

https://open.qobuz.com/album/m1j2po1cq175a